J'ai pour ma part la chance de vivre dans une ville, Strasbourg, très active et riche dans le domaine des arts vivants et particulièrement du théâtre. Il y a plusieurs scènes importantes, le TNS, le Maillon, le TJP, Pôle Sud (qui se consacre surtout à la danse contemporaine), l'Opéra du Rhin, qui accueillent beaucoup de productions de tous pays et des créations ; et beaucoup de théâtre amateur aussi.
Je commence par mon dernier coup de coeur.
Vu hier soir au TJP (Théâtre Jeune Public) à Strasbourg :
Sleeping Beauty - texte, mise en scène et jeu : Colette Carrigan
Une pièce absolument hilarante et pourtant assez noire. L'actrice seule sur scène revisite le conte de La Belle au bois dormante auquel elle mêle des éléments issus d'autres histoires de princesse, et le situe dans l'Angleterre urbaine d'aujourd'hui, le Royaume qu'elle arpente est celui de la misère sociale et d'une jeunesse paumée. Colette Carrigan est d'origine anglaise (elle vient de Liverpool) et mêle d'ailleurs dans son texte les langues française et anglaise (dans laquelle elle dit souvent des répliques très crues et extrêmement drôles). A elle seule, elle assure donc tous les rôles, dont le plus important est bien sûr celui de Princesse (c'est son prénom), née dans une famille pauvre aux nombreux enfants (dont un frère "who was born a Prince and ended up being a queen"
) ; on suit son parcours depuis la naissance et on découvre avec elle un environnement social difficile, mais décrit avec humour et causticité. Surtout, l'auteur/metteur en scène interprète vient du théâtre de marionnettes, et c'est très visible ; sa mise en scène est faite de peu de choses, repose sur quelques objets aux usages multiples et d'un jeu de lumières et d'ombres magnifique, qu'elle combine avec inventivité. C'est même très ludique : un porte-setviettes figure successivement un bus, l'intérieur de ce même bus en projettant son ombre sur un drap en fond de scène, et un sac à main pour se rendre à une party. Les ombres projettées d'objets sont utilisées à plusieurs reprises et convoquent une esthétique expressionniste qui donne lieu à des instants visuellement somptueux : plusieurs fourchettes dressées font une forêt angoissante, un panier qui recouvre le projecteur fait une pièce dans laquelle l'héroïne est emprisonnée, etc.Bien sûr, l'aiguille à laquelle l'héroïne se pique le jour de ses seize ans n'est pas une quenouille, de même que le bal de conte devient une rave... Le moment du coma de Princesse est l'un des plus beaux du spectacle, le jeu des lumières y est saisissant.
On sent l'influence dans la pièce, elle est même revendiquée, du cinéma de Ken Loach, d'ailleurs l'intrigue elle-même n'est pas particulièrement originale, mais il y a ici plus d'humour (parfois féroce) que chez Loach, et surtout, plus de lyrisme : la pièce puise dans le conte et s'autorise des images féériques, presque surnaturelles. C'est à la fois grave et très rafraîchissant tant c'est drôle et tant l'actrice a de pêche.
Si quelqu'un est dans le coin, il y a une dernière représentation demain soir.
