"Le cinéma, c’est un peu comme la peinture : si le travail est de bonne qualité, les gens l’apprécieront encore des siècles plus tard." Koji Wakamatsu
Je cherche constamment des sujets ou poster les critiques que je fais venant de l'Archipel et il n'y en a pas, je dois donc le faire de manière thématique et je l'avoue à la longue c'est assez agaçant. J'ouvre donc ce sujet ou nous pourrons poster les critiques et actualités concernant le cinéma japonais. Il existe un sujet dans la section Naphta, mais il n'y en a pas pour le cinéma des années 90 à aujourd'hui et c'est bien dommage au vu de la quantité d'oeuvres qui sont disponibles tous les mois. Etant en partie japonaise, c'est un cinéma qui me touche particulièrement et il n'y a donc pas de raison pour qu'il n'existe aucun sujet le concernant.Il y a de nombreux réaiisateurs qui ont fait et qui font le succès de ce cinéma dans l'archipel et à l'internationale comme Ayoma Shinji , Kiyoshi Kurosawa, Shohei Imamura, Takashi Shimura ou celui qu'on ne présente plus Kitano. Des acteurs et actrices charismatiques, le Japon n'en manque pas comme l'excellent Koji Yakusho qu'on a vue dans Eureka par exemple que je conseille à tous et toutes. Des listes de bons films Japonais il y en a des tonnes sur le net, perso je vous conseillerai juste quelques films comme ça vu que les goûts diverges et que comme certains que je nommerai pas mais se reconnaitront... ou pas "ne sont que des films de mauvais gouts". Il y a par exemple outre les films de Tsukamoto, de Kitano ou de Sion, des films que peu de personnes n'ont vue et qui pourtant reste de très bons films qu'on se doit de connaitre comme Seisaku No Tsuma de Yasuzo Masumura avec des acteurs et actrices de prestige comme Ayako Wakao, Yuka Konno, Nobuo Chiba et j'en passe. Il y aussi Asobi par exemple ou Samma No Aji de Yasujiro Ozu, Svastika de Yasuzo Masumura ou Heitai Yakuza de Yasuzo Masumura... des films il y en a et faire une liste serait vraiment long et aujourd'hui il n'y a plus qu'à faire un clic sur le net pour en trouver.
Julien Sévéon, journaliste pour Mad Movies et un paquet d'autres revues a écrit des ouvrages passionnants sur le sujet, il existe par exemple Le cinéma enragé au Japon, ou bien sa biographie (que je lis actuellement, mais qui est réellement passionnante) sur Mamoru Oshii. je vous les recommande en tout cas.
"Presque synchrone avec sa création en France, le Japon rencontre le cinéma dès sa naissance. Les premières prises de vues et les premières séances en public voient le jour dans un pays qui s'ouvre en même temps vers l'occident. Une période qui est aussi l'heure de gloire du Benshi. Première partie de notre dossier Histoire du cinéma japonais.
Lorsque naît le cinéma en 1895, le Japon est encore fermé sur lui-même. Quiconque, comme l'explique Donald Richie dans son Histoire du cinéma japonais, aurait tenté de quitter le pays se serait vu condamné à mort. Quand le premier film débarque ainsi un an plus tard sur l'archipel, de nombreux Japonais ont appris à vivre dans le monde féodal aux règles strictes de l'ère Edo (1600 à 1867). L'abandon de ce système et l'adoption du modèle socio-économique occidental durant l'ère suivante (Meiji, 1868-1912) les incita à adopter tout ce qui venait de l'occident tout en essayant de conserver, tant bien que mal, leur japonité. Ce moment appelé Bunmei Kaika (civilisation des lumières) reflète la nature de ce nouvel ordre désiré, qui plus tard et jusqu’à aujourd’hui, y compris dans le cinéma, continue d'être perceptible. Cette confrontation entre une modernité occidentale et des traditions fortes, ancestrales (un des slogans de l'époque était Wakon Yosai, esprit japonais, techniques occidentales), influença durablement le cinéma japonais qui longtemps fut en quête de sa singularité. À l'origine, le cinéma fut, comme partout à travers le monde, importé par les frères Lumière. Les premières images tournées par un Japonais se situant en 1897, via l'importation d'une caméra par le photographe Shiro Asano qui filma quelques scènes de rues à Tokyo. En 1899, après avoir tourné des vues de Geisha, le même Asano organisa ainsi une grande projection à Tokyo qui malgré le prix exorbitant des billets fit salle comble et sensation. Inspirés par ce succès, plusieurs programmes virent alors le jour, notamment des captations de spectacle Kabuki telle que Deux personnes au temple Dojo.
Pendant sa période primitive, le cinéma japonais resta aussi très tributaire du théâtre. Qu’il s'agisse du kabuki (l'essentiel de la production, notamment avec le célèbre Les quarante-sept ronins, tourné des dizaines de fois et qui imposa les bases du jidai-geki, film d'époque), du shingeki (nouveau théâtre, inspiré par l'occident et notamment le répertoire russe) ou du shimpa (un kabuki modernisé). A l'époque, les films n'existaient pas sans benshi, sorte de bonimenteur ou de «récitant commentateur». Une fonction dont est à l'origine l'un des premiers preneurs d'images japonais, Koyo Komada. Le benshi a eu une influence durable sur le cinéma japonais, plus qu’aux USA où les besoins d'un narrateur disparurent dès 1910. Il fallut attendre 1932 et non sans tensions (jusqu’à des grèves) pour les voir enfin être écartés, le succès colossal du film parlant Morocco (Josef Von Sternberg) aidant. La prédominance du benshi au Japon s'explique en partie, selon Donald Richie, par le fait que face à cet art étranger ou des films occidentaux, « ils étaient une présence indigène rassurante dotée d’une familiarité supposée avec l'objet étranger ». Les spectateurs venaient alors autant pour eux que pour le film, des disques de benshi ayant même été gravés et remportant un joli succès. Le rôle du benshi était ainsi multiple: il permettait de rallonger les programmes disparates de courts-métrages tout en leur donnant une cohérence, de combler le manque de narration des films à renfort de digressions, en somme de faire l'histoire du film. L'évolution de la narration filmique vers une autonomie progressive du récit marqua leur déclin; le grand tremblement de terre qui frappa Tokyo en 1923 l'entérina, via l'arrivée massive en salles de films américains visant à combler l'absence d'une production locale suffisante causée par la destruction des studios."
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Source: http://www.fluctuat.net/5313-Histoire-d ... a-japonais
Les critiques que j'ai écrit des deux derniers films que j'ai vue et parce que je ne savais pas ou poster les dites critiques :
Eko Eko Azarak I, II & III de Shimako Sato & Katsuhito Ueno
Je les avais déjà vue mais bon en rangeant le bordel dans ma chambre je suis tombée dessus et je n'ai pas résistée une seconde pour les revoir une nouvelle fois tellement c'est du tout bon de A à Z. En gros c'est du Baiburuburakku en plus soft et en live. Kimika Yoshino incarne Misa la Witch dans les premiers et deuxièmes films. Hinako Saeki incarne Misa dans le troisième opus ainsi que l'excellente série que je conseille à tous et toutes! Chaque film tourne autour d'une affaire mystérieuse qui à chaque fois fait référence à de nombreux romans, mangas, nouvelles et j'en passe, je ne dis pas que ce soit directement, ce sont juste des aspirations comme dans le premier opus qui fait penser à du Bible Black sans le sexe, une confrérie va invoquer un puissant démon (dans le deuxième opus le démon est un big monstre à la Doragon Kuesuto ou Seiken Densetsu 2 dans les pouvoirs et dans l'apparence). Bon si vous ne voyez pas le premier et le deuxième épisode à la suite ou que vous ne connaissez pas l'univers vous ne comprendrez pas comment l'héroïne a ses pouvoirs, ses dons et j'en passe. Sinon on assiste à des morts violentes mais qu'on nous cache à plusieurs reprises ce qui est assez frustrant, en gros soit on il y a des massacres en masse ou on ne voit que le résultat soit il y a des meurtres originaux mais dont on ne voit que le début et la fin, pas ce qu'il y a entre ce qui ma fois est assez frustrant non de nom. En tout cas ça reste vraiment gore et cela c'est du tout bon vu que la série se démarque de nombreuses franchises du même style par cet apport de gore et de sexe... sexe soft, pas non plus version Pika en rut puissance 10. Niveau réalisation c'est vraiment du tout bon, la mise en scène est top, surtout pour les meurtres, la photographie correspond bien à l'ambiance globale de la série et les musiques sont orgasmiques comme le final, je lui donne la note de 10/10 en tout cas.
Je vais revoir la série et le quatrième opus et je vous posterai ma critique car ce n'est plus assez frais dans ma tête et je n'ai pas envie de dire nawak la concernant!
Puratonikku Sekkusu de Masako Matsuura
J'ai découvert le film au cinéma il y a longtemps et je viens de le revoir en dvd et sincèrement c'est le genre de film qui vous retourne l'esprit et qui vous effraies au plus au point, comme le roman dont est tiré le récit et écrit par l'ancienne et défunte actrice pornographique Ai Iijima. L'oeuvre fut un choix à l'époque et n'a rien perdu de sa force. Le film nous conte la vie d'une jeune adolescente qui désire se suicider après son viol horrible. Elle y échappera par un heureux hasard avant de sombrer dans un monde tout aussi dangereux que sa vie précédente, elle deviendra hôtesse dans un bar puis actrice pornographique au main d'un groupe appartenant au Yakuza. Le film à une qualité, celui de ne pas sombrer dans l'idiotie de vouloir nous faire pleurer sur le sort de l'héroïne. Son destin est horrible en soit, et pourtant la talentueuse réalisatrice fait le choix de rester sobre, ce qui est une force comme je l'ai dit. Elle adapte son récit en présentant les faits, bons comme mauvais sans sombrer dans le misérabilisme qui fait souvent partie du genre.L'oeuvre nous conte une descente aux enfers ponctués de moments sympathiques et qui justement montre que tout n'est pas si sombre sa vie. Le rite initiatique de la jeune fille est impressionnant car peu commun dans un entourage normal chez quelqu'un, pour autant on sait que ce monde existe comme le montre souvent les faits divers dans les journaux. L'héroïne devient peu à peu une femme, elle le devient dans la douleur certes, mais c'est ce qui est remarquable justement, on ne peut qu'être impressionner par cette force qui se dégage du personnage, force que l'on ignorait complètement au vu du début du film.
Les autres personnages du récit sont tout aussi intéressants, que ce soit le producteur ou l'ami de la jeune femme, on passera sur les parents qui ne sont que des personnages fonctions que l'on voit très peu, mais qui démontre toute la stupidité de l'espèce humaine dans des situations graves. Les personnages évoluent de façon drastique tout au long du récit et quand on connaît le roman et la vie de l'ancienne actrice, on en peut être qu'attaché aux dits personnages que l'on sent très biographique dans l'approche qu'on en eu les auteurs. Le film mélange scène poétique en soit par cette explosion de sentiments et aussi très rude (le viol.) La réalisatrice à un sens de la mise en scène toujours aussi fabuleux et continue de nous étonner d'oeuvre en oeuvre, sans jamais sombrer dans le misérabilisme, elle nous propose une chronique sociale vraiment effrayante mais qui peut quand même nous donner un minimum d'espoir.
L'interprétation des acteurs est sublime (Saki Kagami, Hiroshi Abe, Joe Odagiri...,) la réalisation de l'actrice est excellente et donne vraiment vie au récit, le rythme est tout aussi bon, la musique est elle aussi parfaite et certains moments sont juste sublime (et marrant il faut le reconnaitre) avec par exemple du Meiko Kaji. Bref c'est un film (ou un roman) à découvrir si vous voulez voir un très bon film en provenance du Japon, je ne regrette pas l'acquisition du dvd, je lui donne la note de 8/10, il le mérite clairement et je vous le recommande vraiment, je ne sais pas par contre s'il existe en France désolé!
Voilà, j'ai hâte de voir vos écrits, vos avis sur ce cinéma, les découvertes et autres nouvelles.
Si voulez lire des reviews de qualité, il existe le site: http://lovehkfilm.com/
