Dvdclassik : cinéma et DVD

Cauchemar, film noir, conte, Blue Velvet navigue à la lisière de différentes contrées. Plus classique dans sa structure que les futures réalisations de Lynch, Blue Velvet séduit toujours autant vingt-cinq ans après sa réalisation. D’une maîtrise visuelle époustouflante, le film anticipe l’univers envoûtant de Twin Peaks et les dérives mentales de Mulholland Drive. Blue Velvet happe à jamais ses spectateurs, à l’image de sa séquence d’ouverture qui voit la caméra plonger dans un gazon immaculé et s’engouffrer dans une terre peuplée de vermine. Impossible d’oublier Franck (Dennis Hopper) et son masque à oxygène hurlant « Mommy » ou Dorothy Valens (Isabella Rosselini), ses velours et sa voix langoureuse qui susurre la chanson éponyme du film. Blue Velvet multiplie ces visions qui impriment à jamais la rétine. Une oeuvre totalement immersive qui prend sa vraie mesure sur grand écran. On ne saura donc que conseiller fortement aux spectateurs qui auront la chance de le voir passer près de chez eux de s'engouffrer dans leur salle de cinéma... Promis, ils n'en ressortiront pas indemnes...

BLUE VELVET - David Lynch (1986) révision

Après le foirage Dune, Dino De Laurentiis - qui ne devait pas avoir la conscience au propre - offrit un rab budgétaire à un Lynch encore tout chafouin, avec la promesse de lui laisser le terrain libre dans un cadre économique modeste. Exit les prétentions de space opera, le réalisateur choppa le pompon et mis en scène un monde qui le démangeait et qui le redemandait pendant très longtemps, celui d'un Amérique iconique mais malade, d'un univers sirkien mixé à la folie bunuelienne. Blue Velvet en 1986 marque un tournant dans l’œuvre de Lynch mais aussi (pardon aux gardiens du temple) une sorte d'aboutissement. Rien de ce que fera l'ami au cinéma ou à la télévision par la suite, n'arrivera au niveau de ce film-ci, rien ne retrouve le malaise qu'il provoque et l'état d’hébétement qu'il génère. En même temps, toute la suite vient d'ici, vient de cette oreille coupée, du jeu impassible de MacLachlan, de la violence d'un Denis Hopper aux anges (du mal) et de la sensualité trouble d'Isabella Rossellini. Alors oui, Blue Velvet est mon chouchou dans l’œuvre du cinéaste et libre à chacun de me contredire, de m'injurier ou de me prouver par A+B que Bill Pullman qui fait le con avec son saxo (Lost Highway) ou que deux starlettes à L.A. (Mulholland Drive) valent bien plus. Chacun fait fait fait ce qui lui plait plait plait, mais je resterais sur le rêve Blue Velvet qui fait office de baffe dans la gueule. Lynch dose avec minutie son style, ne laisse jamais sa patte envahir le genre noir, s'autorise des citations explicites (Hitchcock avec Rear Window, Buñuel et Dalí avec Un chien andalou) tant qu'elles nourrissent sa diégèse. Pour arriver à quoi ? Un rêve ? Un fantasme ? Plutôt un voyage au fond de la noirceur humaine, vu à travers un quidam lambda, effacé, sans charisme. Sa vie est faite de faux semblants qui, au contact de la dégueulasserie de son prochain, va voler en éclat. Le final est drolatique car volontairement outré, le rouge-gorge comme l'enfant dans les bras de sa mère sont des sentiments confortables, aimables, mais qui n’effacent en rien les cicatrices des images précédentes. Selon le spectateur, on peut croire en cet espoir final ou en rire. Étant d'une nature pessimiste, je me dis que Dennis Hopper ne doit pas être loin car le film se conclut comme il a commencé, par un rideau de velours bleu, soit le fétiche du personnage. Et si ce diable de Franck Booth était le metteur en scène de ce conte horrifique ?

1kult a écrit :J'ai fait la même erreur (et nous ne sommes pas les seuls) : apparemment il s'agit des séquences dispos dans l'édition française.