Et en effet, c'est absolument pas ma came.
Le pire étant hotel Monterey dont l'intérêt me dépasse complétement et qui semble pourtant avoir sa réputation. Donc si quelqu'un peut m'expliquer ce qu'il y a de passionnant dans ce documentaire muet et sans son où Akerman filme pendant une heure des couloirs d’hôtel vides, ça me serait d'une grande aide.
Le reste n'est pas aussi violent comme poussée d'urticaire mais c'est souvent pénible comme ces espèces d'autoportrait nombriliste plus ou moins à la première personne qui m'ont paru insupportable et d'une immense vacuité. Malgré sa jolie photographie, Je, tu, il, elle n'est sauvée que par le monologue de Niels Arestrup à la fois crue et mélancolique. Les rendez-vous d'Anna est phagocyté par Aurore Clément amorphe au possible et dont je me fiche éperdument. Une ou deux scénettes ressortent ici ou là sans parvenir à sortir le film d'un terrible ennui.
News from home renoue avec la quasi incompréhension d'Hotel Monterey. Je n'adhère absolument pas à ce genre de "projet", d'écriture et surtout de réalisation auto-centrée de pure posture conceptuelle.
En "fiction", Golden eigties est une Demy-like totalement raté, ou alors le Demy des 80's avec fautes de goût et musique atroce. Sauf qu'il faut aussi rajoutée des acteurs médiocres, une laideur permanente et une réalisation morne. Quelques moments intimistes avec Delphine Seyrig sauve vaguement les meubles. Vaguement.
Toute une nuit s'en sort mieux grâce à une photographie assez audacieuse, extrêmement sombre et une vraie atmosphère. Enfin, ça reste très répétitif et j'avais parfois l'impression de voir 10 fois la même scène.
J'avais bien apprécié Portrait d'une jeune fille de la fin des années 60 à Bruxelles avec son anachronisme j'me foutisme et ces rencontres/pérégrinations... Jusqu'à découvrir la punition de Jean Rouch qui semble avoir beaucoup inspiré Akerman. On pourrait presque parler de remake, mais sans la fraîcheur et le regard ethnographe du cinéaste.
En documentaire Si les trois dernières sonates de Franz Schubert est intéressant, c'est uniquement pour son intervenant, Alfred Brendel, qui décortique les variations au sein de plusieurs compositions tardives du musicien. Mais Akerman fait le minimum derrière la caméra et à aucun moment on ne verra les doigts de Brendel jouer par exemple... enfin seulement en plan large. Une heure, un mec assis devant un piano et 3 valeurs de plans. Basta. Heureusement que les réalisateurs n'ont pas de permis de tourner à points.
Les trois strophes sur le nom de Sacher est plus élaboré dans son découpage et sa photographie avec un travail sur la profondeur de champ (les fenêtres de l’appartement d'un violoncelliste donnant sur deux autres logis dans l'arrière-plan). Ca reste tout de même très artificiel et creux.
Journal d'un paresseuse est donc peut-être ce que j'ai vu de mieux, sans doute par son autodérision et sa durée idéale de 8 minutes.
Il va sans dire que je suis pas super chaud pour tenter Jeanne Dielman
) par l'Internationale critique me pousse à publier ce petit récap...
