Wanda (Barbara Loden - 1970)

Rubrique consacrée au cinéma et aux films tournés avant 1980.

Modérateurs : cinephage, Karras, Rockatansky

mannhunter
Laspalès
Messages : 15600
Inscription : 13 avr. 03, 11:05
Localisation : Haute Normandie et Ile de France!

Wanda (Barbara Loden - 1970)

Messagepar mannhunter » 14 juil. 03, 10:02

le film ressort Mercredi prochain sur Paris...qui l'a vu? c'est bien?

Avatar de l’utilisateur
Geoffrey Firmin
Howard Hughes
Messages : 15372
Inscription : 20 mai 03, 19:08
Localisation : au fond de la Barranca

Messagepar Geoffrey Firmin » 14 juil. 03, 11:42

Une merveille.Un portrait de femme sincere et touchant.Un road movie en bigoudie, tres superieure à Thelma et Louise,en tout cas plus sincère et moins artificiel.
Tourné en 16 mm et gonflé en 35 pour la projection, l'image est dégueulasse mais on s'en fout.

Bob Harris

Re: WANDA de et avec barbara Loden: c'est bien?

Messagepar Bob Harris » 14 juil. 03, 21:00

Je vais aller le voir sans hésitation. :wink:

Bob Harris

Wanda (Barbara Loden, 1970)

Messagepar Bob Harris » 18 juil. 03, 01:10

Magnifique portrait de femme, incarnée par une Barbara Loden habitée et bouleversante.

Un rôle comme ça, c'est vraiment le rêve absolu pour une comédienne. Ce beau cadeau, Barbara Loden se l'est offerte elle-même, parce que personne ne pouvait le lui proposer.

Bob Harris

Re: WANDA de Barbara Loden

Messagepar Bob Harris » 18 juil. 03, 10:42

Juste pour dire que l'article de Stéphane Delorme dans les Cahiers est quand même intéressant, et en plus, y a un entretien entre Marguerite Duras et Elia Kazan qui parlent de Barbara Loden.

Donc, voilà, et ne ratez pas ce film. Sans doute la meilleure reprise de l'été avec "Soy Cuba".

Avatar de l’utilisateur
Jean-Luc Godard
Stagiaire
Messages : 40
Inscription : 17 juil. 03, 21:48

Messagepar Jean-Luc Godard » 18 juil. 03, 11:25

Oui, Wanda, c'est bien... Mais, même si c'est soutenu par les Cahiers à Spirales, je lui préfère son remake... C'est vrai qu'"un poisson nommé Wanda" est la quintessence de la transformation de la Femme-femme en Femme-poisson... La femme devient sirène... Mi-femme, mi-thon... Le cinéma, c'est la transformation... Ou pas...
Le Cinéma est mort, ce qui compte c'est l'application du montage sur les neuro-émetteurs. Tout est question d'électricité. Le cinéma, c'est tapiner.

Avatar de l’utilisateur
Vic Vega
Lee Marvin Fan
Messages : 3294
Inscription : 15 avr. 03, 10:20
Localisation : South Bay

Messagepar Vic Vega » 18 juil. 03, 12:31

Effectivement, un magnifique portrait de femme et un beau road movie seventies. C'est bien ce genre d'initiatives de déterrer des pépites oubliées du cinéma us des années 70. Peut-être aurais-je droit un jour à la ressortie ciné des films de Monte Hellman par exemple (beaux mais un peu pénibles à visionner sans sous-titres).
ImageImageImageImage

Avatar de l’utilisateur
Requiem
David O. Selznick
Messages : 12124
Inscription : 13 avr. 03, 10:37
Localisation : In the veins of the Dragon

Messagepar Requiem » 6 août 03, 16:33

Vu l'autre soir et je dois dire que si je conçois parfaitement qu'on puisse le considérer comme un bon film, je ne suis pas rentré dedans, j'ai assez peu accroché et j'ai du mal à comprendre que tous crient au génie à ce point... :?

Tuck pendleton
Mogul
Messages : 10614
Inscription : 13 avr. 03, 08:14

Messagepar Tuck pendleton » 10 oct. 04, 20:02

je fais remonter ce topic pour savoir si quelqu'un aurait des photos de Barbara Loden, période La fièvre dans le sang par exemple.

merci :wink:

Avatar de l’utilisateur
bruce randylan
Mogul
Messages : 11463
Inscription : 21 sept. 04, 16:57
Localisation : lost in time and lost in space

Messagepar bruce randylan » 11 oct. 04, 00:39

Geoffrey Firmin a écrit :Une merveille.Un portrait de femme sincere et touchant.Un road movie en bigoudie, tres superieure à Thelma et Louise,en tout cas plus sincère et moins artificiel.
Tourné en 16 mm et gonflé en 35 pour la projection, l'image est dégueulasse mais on s'en fout.


entierment d'accord, l'acrice-réal à une présence ( absence plutot ) hypnotisante. Fait partie de ces films dont on peut tomber amoureux, autant pour ses qualités que pour ses défauts ( qui le rendent d'autant plus juste et attachant )...
"celui qui n'est pas occupé à naître est occupé à mourir"

Avatar de l’utilisateur
phylute
La France peut être fière
Messages : 25848
Inscription : 2 janv. 04, 00:42
Localisation : Dans les Deux-Sèvres, pas loin de chez Lemmy

Messagepar phylute » 11 oct. 04, 09:57

Superbe ! indispensable !

Jordan en fait la critique ici
Les films sont à notre civilisation ce que les rêves sont à nos vies individuelles : ils en expriment le mystère et aident à définir la nature de ce que nous sommes et de ce que nous devenons. (Frank Pierson)

Avatar de l’utilisateur
Breezy
Passe ton bac d'abord
Messages : 8023
Inscription : 13 avr. 03, 17:30
Last.fm
YMDB
Localisation : Brigadoon

Messagepar Breezy » 11 oct. 04, 10:03

Je lui reconnais beaucoup de qualités mais pour j'éprouve un ennui profond devant Wanda et j'en suis le premier attristé :(
Image

Avatar de l’utilisateur
francis moury
Lanternarius Asensioniste
Messages : 1146
Inscription : 6 mars 04, 18:19

WANDA oui c'est bien

Messagepar francis moury » 13 oct. 04, 06:12

D'accord avec le jugement de Geoffrey Firmin sur le film qui est très bien et je confirme son origine 16mm ; quant au jugement sur le DVD, pas encore visionné. Je l'avais vu au Saint-André-des-Arts dans les années 1980 : le patron du cinéma et le distributeur était une seule et même personne et on ne pouvait guère le voir que dans cette (jolie petite) salle du Quartier Latin pour cette raison.
"Felix qui potuit rerum causas cognoscere "

Avatar de l’utilisateur
Nestor Almendros
Déçu
Messages : 20070
Inscription : 12 oct. 04, 00:42
Localisation : dans les archives de Classik

Messagepar Nestor Almendros » 29 mai 06, 00:12

Je viens de voir le dvd, et je ne suis pas rentré dans le film. Trop cheap, et dans la forme, et dans le traitement. Le personnage principal est trop victime de ses faiblesses et obéit trop aux hommes? On reste constamment extérieur à elle (sauf en de rares moments). C'est un peu une Cosette en exagéré. Elle attire les ennuis, et comme elle est pas mal paumée, on ne voit pas l'ombre d'une solution.

Ceci dit, c'est assez courageux d'avoir osé faire un film aussi noir et pessimiste.

Avatar de l’utilisateur
Thaddeus
Ewok on the wild side
Messages : 5364
Inscription : 16 févr. 07, 22:49
Localisation : 1612 Havenhurst

Re: Wanda (Barbara Loden, 1970)

Messagepar Thaddeus » 11 juin 15, 17:11

Image


Une voix blanche dans un paysage noir



Jalon unique du cinéma indépendant new-yorkais, Wanda est d’autant plus précieux qu’il demeure la seule réalisation de Barbara Loden. Son image ingrate ne se résout à aucun artifice, aucune enjolivure, avec ses ciels vert acide, ses terrils pourpres, ses crassiers amarante, avec surtout ses visages violacés ou cramoisis, la souffrance de chaque pore multipliée par le grain sans bienveillance de la photographie. Pas de glamour, peu d'acteurs professionnels, pas de suavité ; mais en contrepartie, une caméra qui déborde d'indulgence à l’égard des personnages. "Qu'est-ce que je peux faire ? J’sais pas quoi faire !" Il en va de Wanda comme d'Anna Karina dans Pierrot le Fou, embringuée dans des hold-up à la Bonnie and Clyde faute de n'avoir su choisir sa route personnelle et de s'en être toujours remise aux hommes. Pourtant c’est plutôt du côté de Family Life qu’il faudrait promener sa mémoire référentielle, et c'est d'une relation plus complexe que d'une passion romantique entre deux amants de la nuit qu'il s'agit ici. Si amour il y a, ce serait comme la résultante d'un énorme gâchis humain. Le film fait d'abord le portrait d'une femme qui n'existe pas, qui ne parvient pas à affirmer sa présence au monde, qui n’a ni les moyens ni l’envie de lutter contre un certain état des choses. Dans les années soixante et soixante-dix fleurissaient des modèles de losers positifs, c'est-à-dire des perdants dont on épouse les espoirs et désespoirs, ainsi que les causes pas définitivement perdues. Au regard de ce contexte, le personnage de Wanda présente un profil décentré. Mauvaise épouse, mauvaise mère, mauvaise ménagère, elle n'incarne pas pour autant une révolte contre le modèle marital. Ayant quitté ce qui n'a probablement jamais ressemblé à un foyer, elle tombe sous la coupe de gens encore plus machistes que ce qu'incarne une cellule familiale traditionnelle. Son escapade n'a donc rien d'une prise de conscience relative à son statut de femme opprimée. C'est plus grave. Wanda, qui n'a pas pu jouer un rôle au sein de la société ordinaire, ne pourra pas non plus en tenir un dans les contre-structures mythologiques. Le 16 mm plombera la démesure potentielle de la marge triomphante.


Image



Qui a vu La Fièvre dans le Sang ne peut pas avoir oublié Barbara Loden : épouse d’Elia Kazan à la ville, elle y était Ginny, la poignante sœur de Warren Beatty. Son franc refus du puritanisme familial l’acculait au rôle de "débauchée", accélérant pour elle le processus de destruction qui ne se mettait en place que progressivement pour Bud et Deanie. Avec un physique caricatural de vamp hollywoodienne (blondeur, permanente et falbalas), elle était le seul personnage vraiment tragique du film, puisqu’elle poussait jusqu’à la mort son choix de vie, alors que les adolescents ne faisaient que refouler indéfiniment leur énergie vitale, au point de la vaincre totalement. Aussi silencieuse que Ginny était provocante par le verbe, Wanda n’a même pas à choisir de quitter la société, c’est la société qui la quitte, presque en douceur. Une mine au petit jour, un amoncellement de déchets qui bientôt prendra d'autres formes ou poissera d’autres lieux. Dans une maison à proximité, une vieille femme débite son chapelet devant ces scories couleur de meurtrissure. Un enfant pleure, une grosse fille le soigne et un homme part au travail. Morne mais sans tristesse, en sous-vêtements noirs, vernis à ongles écaillé et décoloration exsangue, une femme aux yeux embués émerge du sommeil, singulièrement abrutie, en repoussant le drap où elle s'était entièrement enfouie. Lorsqu'elle quitte le canapé de fortune prêté par sa sœur et parcourt le paysage lie-de-vin sous un soleil blême, elle défait un premier lien avec sa famille. Elle emprunte de l'argent au vieux Tony, qui gratte les déchets à la recherche d'un peu de charbon. Et dans la salle du tribunal où elle arrive en retard, mal fagotée sous la couronne dérisoire de ses bigoudis, sans regarder son mari qui vient de l'accabler ni ses enfants qu'elle se déclare incapable d'élever, elle prévient les questions en dénonçant sa totale nullité. C'est son deuxième renoncement. Le troisième lui sera plus difficile : venue demander à son patron pourquoi elle n'a touché que neuf dollars sur les vingt-quatre dus, il lui explique le principe du prélèvement des impôts et refuse de la réengager parce qu'elle est trop lente. Elle a fait alors le tour de son espace quotidien. Avec le froncement d'une réflexion lente et difficile, avec sa démarche retenue et contractée, son sac de plastique blanc, Wanda est partie.

Cette anti-héroïne n'a pas de désir, pas d'amour-propre, pas de projet personnel. Les cheveux en broussaille, sans soin de sa personne, elle a abandonné toute idée de séduction. Son apathie s’explique par une sorte d’instinct de conservation qui lui évite les meurtrissures psychologiques. Elle se laisse porter, dériver au gré des rencontres et des jours, sans jamais se raccrocher. Abandon de l'amant de passage, vol de son argent, tentative de viol dans une voiture, autant de mésaventures répétant celles qui avaient précédé son départ (beau-frère, mari, patron) et qui font de sa rupture un événement finalement sans importance. C'est à ce point extrême de son dénuement sans angoisse que Wanda tombe sur Mr Dennis, chez qui l’occasion fait le larron. Le croisement de leurs chemins fait bouger un peu cette inertie. Lui aussi est pour elle un tyran, la morigénant, la violentant, la rabrouant sans cesse. Mais elle a pour une fois l’impression de choisir son agresseur. Pôle fort dans la relation au départ, l'homme autoritaire, intolérant et phallocrate s'avère fragile, puéril, paniqué. Il devient vite malade, souffrant atrocement de la tête, seul, démuni et en fuite, pris de panique à la moindre sirène de police. Au fond il est incapable de faire quoi que ce soit. L’une des scènes les plus étranges et touchantes du film, peut-être la plus inattendue, le voit retrouver son père : alors qu’il veut lui donner de l'argent pour couvrir ses besoins, il se fait maudire, réprimander comme un gamin de cinq ans, et chasser du paradis parce qu'il n'a pas su trouver un travail honnête. Sans les lunettes, la cravate, le masque du costume, c'est l'enfant docile, bien élevé, têtu et capricieux qui se révèle alors. Le voyage des deux protagonistes rejoue le périple de tous les couples de gangsters américains, avec le contrepoint insistant d'un quotidien plus pressant que la légende auquel ils n'ont nulle conscience de se conformer. Petit à petit, une relation d'égal à égal s'instaure entre eux. Ainsi la découverte de l’autre devient l'apprentissage de soi-même, même si l’espoir que Dennis cultive au fond de s’en sortir garde à ses sentiments une acuité que la jeune femme a perdue depuis longtemps. Qu’il insulte et gifle Wanda ne l'empêche pas, fût-ce à des fins criminelles, de lui accorder sa confiance, de lui donner quelque chose à faire et par là de se montrer supérieur à son père. À un moment, il la félicite et lui dit : "C’était très bien." Qu’il soit comme elle, paumé, maladroit, pathétique, qu'elle puisse donc être comme lui, c'est une équation que Wanda finit tardivement par résoudre.


Image



Le premier mérite de Loden est d'avoir choisi de s’intéresser à une telle femme, incapable de vivre indépendamment des autres sans être à leur crochet. Sans doute les hommes profitent et abusent-ils d'elle, de sa bonne volonté neutre et docile, mais Wanda n'a rien à leur opposer. C'est elle-même comme force, énergie, ressource inaliénable qu'elle apprend indirectement de Mr Dennis, quand ce dernier l'oblige à se maintenir à un minimum d'élégance, même s'il lui interdit par ailleurs de se maquiller. Entre eux, il y a au moins la complicité d'un destin. Cette libération lente de la conscience, cette progression confuse sont confirmées par la mise en scène : celle-ci, tout en marginalisant et isolant le couple du reste du monde, n'en produit pas d'image différente, opposée, valant pour un idéal inaccessible. Le parcours de Wanda est un chemin de croix solitaire que marque une accélération du processus schizophrène. Un tel personnage est particulièrement ardu à porter à l'écran sans le réduire à une illustration de cas typologique ou au porte-voix d'un mouvement de revendication. Fondamentalement inactif, il n'impulse rien dans le film, ou il n'engendre que des aspects négatifs, une absence d'affects chronique à son image, tout en portant la dramaturgie du récit sur lui. Loden ne joue ni sur la performance des acteurs, le faire semblant du jeu, ni sur le plaidoyer des rôles sociaux. Elle se sert exclusivement des capacités physiques du corps à endurer, éprouver, réfléchir, inscrire l'expérience devant et pour la caméra. De là une forte ressemblance entre ce film et le cinéma de John Cassavetes, Une Femme sous Influence par exemple, avec des effets de direct saisissants et un point de vue qui, ne correspondant à aucun des protagonistes, laisse constamment le sens en suspens, dans un équilibre précaire et instable.

La cinéaste-actrice a ainsi créé un être qui se refuse, qui n'a plus conscience de son identité ni même de son langage. Souvent elle répète deux fois de suite la même réplique, comme si elle doutait de l'existence de ce qu'elle a dit. La plupart de ses interventions sont brèves, pauvres, rarement interrogatives, car elle n'attend pas d'échange du dialogue. L'interprétation fabuleuse de Barbara Loden est en harmonie avec ce texte qu'elle dépouille de toute affectivité. Elle prolonge de temps en temps la phrase d'un petit "hein ?" qui est une timide tentative de contact, elle nasille avec une intonation résolument populaire. Voix blanche dans un paysage noir. Ce petit bout de femme dépressive déguise son intonation sous d'autres activités buccales compensatoires : au moment de parler, elle croque des chips, mâche en articulant, sirote une bière, aspire une bouffée de fumée. Et lorsqu’on guette une réaction sur son visage, où parfois un seul muscle semble bouger, on ne voit qu'un clignement d'yeux dans le soleil. Il lui faut parvenir à dire "Non, j'existe", et le film s'achève quand s'agglomèrent les conditions d'une telle formulation, l'ébauche (encore confuse) d'un moi distinct de l’univers extérieur, ayant sa cohérence et son devenir propre, indépendant de celui des autres. Dans le bar où, au terme du récit, elle est accueillie par de joyeux amateurs de country, elle accepte pourtant avec la même atonie d'antan, mais un peu plus figée, les verres, les cigarettes, les sandwiches. Difficile de ne pas ressentir pour elle une profonde compassion. Wanda, film sur la survie et le refus passifs, reste jusqu'aux larmes et à l'image fixe de la fin une œuvre écorchée, non théorique, nourrie de toute la vigueur d'un art naïf.



Image